13. Ethniesy | Warsztaty pn. Nadsubtelne: pieśń i obrzęd – warsztaty śpiewu tradycyjnego | Dzień 4.

Warsztaty śpiewu:

• I grupa, prowadząca Olga Kozieł, Barka Lemara Miejskiego Centrum Kultury w Bydgoszczy
• II grupa, prowadząca Ewa Grochowska, Salonik Secesyjny, Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy

Dzień 3.

Niedziela

• 11:00 - 15:00
• 16:00 koncert Nadsubtelne (dwie grupy warsztatowe razem) / Sala kinowo – widowiskowa MCK

Spotkania warsztatowe dedykowane są pracy nad pieśniami tradycyjnymi i rozwojem wokalnym w oparciu o repertuar, stylistykę i treści symboliczne, jakie wywodzą się ze śpiewu wspólnot wiejskich dawniej i dziś. Sięgniemy do najstarszych przekazów, źródeł muzycznych, opowieści i obrazów z życia, skonfrontujemy je z dynamicznie zmieniającym się współczesnym światem. Śpiewając i pracując nad/z głosem, oddechem, ciałem i jednością psychofizyczną, jaką jest każdy/a/e z nas będziemy obserwować, doświadczać i praktykować komunikację „nadsubtelną” – jest to zarówno metafora, jak i konkretny termin z dziedziny fizyki. Coś, co nas kształtuje, umożliwia rozwój, tworzy więzi, buduje codzienność i pozwala świętować momenty znaczących przemian indywidualnych i społecznych rozgrywa się „na łączach”, w sposób niewidzialny, a zarazem konkretny, doświadczalny, opisywalny.

Głównym tematem i obszarem pracy oraz jej podsumowania - zgromadzenia śpiewaczego z udziałem publiczności będzie obrzęd weselny, który jest jednym z najbardziej znaczących i bogatych w symbolikę obrzędów przejścia. Jest w nim miejsce na pożegnanie, opłakanie straty, przywołanie pamięci o przodkach, określenie i nazwanie swojego miejsca w społeczności i w świecie, w końcu – powitanie nowego etapu życia. W ten sposób wesele staje się uniwersalną opowieścią o życiu człowieka, w której jest miejsce i na ekstatyczną radość, lekkość i uniesienie, ale także na lament, żałobę, przystanek w drodze.

Czy obrzęd rozgrywa się bardziej w sferze gestów i konkretnych czynności, czy w dźwięku? Czy może odbyć się bez „dekoracji” i rekwizytów? Co właściwie jest wehikułem, przewożącym osoby w nim uczestniczące przez wszystkie etapy – „nadawców” i „odbiorców” – (czy i w jaki sposób) ten podział faktycznie wyznacza role i zadania? Czego ważnego dokonujemy – śpiewając? Jakie to ma dla nas znaczenie?

Warsztaty poprowadzą w dwóch grupach roboczych Ewa Grochowska i Olga Kozieł – przyjaźnią się i współpracują z sobą od ponad 20 lat w obszarze wiejskich tradycji muzycznych Polski i Europy Środkowo-Wschodniej, śpiewają razem w zespole „Z Lasu”. Połączyła je fascynacja śpiewem tradycyjnym, głosem i uczeniem się od wiejskich (a także „miejskich”) mistrzów/mistrzyń. Każda z nich realizuje własne projekty muzyczne, animacyjne, badawcze i popularyzatorskie, dedykowane muzyce i kulturze tradycyjnej.

W obydwu grupach roboczych będziemy pracować nad rozwojem wokalnym i repertuarem weselnym (a także innymi gatunkami pieśni), dotykając różnych aspektów merytorycznych, technicznych, estetycznych i egzystencjalnych śpiewu i różnych jego kontekstów, wymienionych wyżej. Spotkamy się razem w finałowym zgromadzeniu muzycznym, podsumowując i dzieląc się zdobytą wiedzą i kompetencjami ze sobą nawzajem i z publicznością.

Olga Kozieł – śpiewaczka, amatorsko gra na trąbce i barabanie. Jej zainteresowania skupiają się na muzyce tradycyjnej, którą zgłębia od 2005 roku. Jej pasja do poszukiwań muzycznych zaprowadziła ją na Ukrainę, Białoruś, do Rosji i Serbii, gdzie odkryła zapomniane pieśni i opowieści. Śpiewa i gra w zespołach: Z Lasu, LUMPEKS, Wołyń w pieśniach, Pieśni Przejścia, Sekunda Mała, Warszawsko- Lubelska Orkiestra Dęta i różnych innych, przygodnych. Angażuję się w projekty związane z muzyką współczesną i eksperymentalną, poszukując nowych środków wyrazu artystycznego.

Ewa Grochowska – muzykantka, śpiewaczka tradycyjna i filozofka, inspirację do twórczości znajduje w dawnej wiejskiej muzyce, kulturze i wyobraźni. Od prawie 30 lat gra na skrzypcach i śpiewa muzykę i pieśni tradycyjne, praktykując style wykonawcze, przechowane w najstarszych kulturach tradycyjnych świata. Zgłębia i praktykuje dawne i nowe obrzędy. Prowadzi badania naukowe poświęcone gatunkom i stylom muzyki tradycyjnej w Polsce i Europie Środkowo – Wschodniej.  Koncertuje i prowadzi warsztaty śpiewu, bada pamięć i tożsamość. Uwielbia także eksperymenty i podróże wykraczające poza światy muzyczne, w których żyje i porusza się na co dzień. Jest uczennicą wiejskich muzyków/muzykantek i śpiewaków/śpiewaczek z Polski i Ukrainy, m.in. Jana Gacy, Stanisława Głaza, Stanisława Witkowskiego, Janiny Chmiel, Marii Kowalik, Karoliny Jadwigi Demianiuk. To, co dostała, przekazuje dalej.

Warsztaty śpiewu prowadzi od 2003 roku. Twórczyni i/lub członkini zespołów: Tęgie Chłopy, Z Lasu, Orkiestra Jarmarku Jagiellońskiego, PoMore TanzOrkiestra, Tugłos, Kwadryl oraz kilku projektów muzycznych, dedykowanych tradycjom śpiewu obrzędowego. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2006, 2014, 2018). Doktorka nauk humanistycznych.

Cena:

•  *50 PLN (cena obejmuje cztery dni warsztatowe)

Zapisy:  

• Do Ewy Grochowskiej: danuta.kryszak@mck-bydgoszcz.pl
• Do Olgi Kozieł: dominika.kiss-orska@mck-bydgoszcz.pl

Uwaga! Ilość miejsc ograniczona.  Max 15 osób w każdej grupie, wiek 16+. Zakładamy udział stałej grupy w całości zajęć.  Jeśli nie jest to jednak możliwe, (np. w czwartek) prosimy o taką informację.